新人教版七年级下册美术教案

第一单元 美术是创造性的劳动

第一课 源于生活 高于生活 学习领域:欣赏-评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：通过对美术创作一般过程的分析，理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界，了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系，初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法：通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法，初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。

情感、态度和价值观：通过分析不同美术作品的产生过程，增强学生价值观，尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义；在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。

【教学重难点】

重点：理解美术是创造性的劳动这一特征。

难点：了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界，掌握美术的基本理论。

【教学方法】讲授法、讨论法 【教具准备】课本、课件 【教学过程】

1、课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段：

展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件（考虑哪些因素）？学生围绕问题展开思考，初步发表自己的看法。

3、发展阶段：

（1）模仿作品《血衣》中的几组人物形象，上台表演人物的造型姿态，体验人物内心情感，加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看，不仅激发了学习热情，更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后，教师在根据学生的表演，结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。

（2）展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？学生思考,初步发表自己的看法。

（3）展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品，引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。

学生围绕问题探讨，并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。

教师小结：材料本身对作品的成败非常关键，因而艺术技巧也相当重要。 4、展示于讲评阶段：分别展示一幅表现性和再现性的绘画作品和相关资料信息，尝试对作品进行欣赏评述。

【教学反思】

1、在欣赏评述的过程中是否解释了美术作品的创作于现实生活的关系； 2、结合自己的感受和生活经验对作品及相关细节进行欣赏评述； 3、是否对艺术家及其作品建立正确的认识和积极的态度。

第二课 营造艺术的情趣和意境 学习领域：欣赏-评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：体验和感受美术作品的意境，了解美术作品中情趣和意境的表现方法，能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。

过程与方法：通过美术作品中的情趣和意境进行体验分析，欣赏评述，掌握一定的美术批评方法。

情感、态度与价值观：通过体验分析，欣赏评述，丰富学生的生活和艺术情感培养学生对生活的热情，对美好生活的向往。

【教学重难点】

重点：感受美术作品的情趣。

难点：理解美术作品的情趣和意境，把握作品的精神内涵。 【教具准备】课本、课件 【教学过程】

1、引导阶段：

播放课件，展示学生提供的照片，和同学们一起分享。看看你艺术家是怎样表现富有情趣的作品的

2、发展阶段：

第一环节感受与比较分析。欣赏一组有关的美术作品，组织学生对作品进行探讨。主要围绕问题：你觉得这幅画中最有趣的地方在哪？这样表现有何效果？从画面的构图、构思及不同寻常的方面引导学生分析理解。

讲解齐白石的《青蛙》。 夏加尔的《散步》。

欣赏评述。尝试对其他几幅美术作品进行评述 第二环节：（1）欣赏，感受。播放多媒体，在诗歌、音乐配合下欣赏《独钓寒江雪》和《李白诗意图》，感受画中独特的意境。

（2）分析，探讨。

问题：作品中表现的是怎样的意境？妙在何处？ 学生讨论，回答。

教师补充。

（3）欣赏，评述。尝试对《桃潭浴鸭图》进行评述。

4、展示与讲评阶段：学生根据课后单元评价中的选择题来进一步巩固所学

知识。

【教学反思】

1、学生是否能感受到不同作品中所体现的情趣和意境。

2、是否能从表现方法和画家个人情感方面，理解作品中的情趣和意境。 3、是否能从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述。

第二单元 春天的畅想

第一课 色彩的魅力 一、 一、教材分析

本课选择色彩表现为教学内容，让学生通过学习了解色彩的本质特征。色彩的象征意义和色彩的感情使学生产生的不同情感反应，并运用色彩进行自主表现。按课标的有关要求，教材侧重让学生认识色彩，了解色彩与自我表现的关系，努力培养学生对色彩的艺术感受。在美术活动中进一步学习色彩知识，提高色彩表现力，在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法，能够通过色彩传达自己的思想和感情。

二、 二、教学目标

知识与技能：通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。

过程与方法：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。 情感、态度和价值观：提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。

三、 三、重难点 了解色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。

四、 四、教学准备 色彩丰富的图片、色相环教具、多媒体课件 五、 五、教学过程 （一）、引导阶段

放映一组色彩丰富的图片（背景音乐），激发学生对色彩的兴趣，导入新课：色彩的魅力

学习目标：1了解色彩基础知识2体验感受色彩3尝试运用色彩来描写不同的情感（板书）（让学生对本课的学习目标一目了然）

（二） （二）、发展认知阶段

色彩常识（PPT） 三原色 红黄蓝 三间色 绿橙紫 极色：黑白 对比色 类似色（色相环教具演示） 色彩的三要素：色相（颜色的相貌） 明度（色的明暗深浅的程度，更亮或更暗的颜色调和提高降低明度） 纯度（颜色调和后纯度降低）

播放一组图片，让学生观察室类似色还是对比色的图片（强化学生对色彩知

识的掌握）

提问几名学生有关三原色、三间色、色彩三要素（了解学生对色彩常识的掌握情况）

（三）、认知巩固阶段 体验感受色彩（PPT）（自主探究合作学习）

色调：暖色调：红黄橙（进色） 冷色调：蓝紫青（退色） 中间色调：绿 让学生了解色调的冷暖进退。

学生活动1、根据所学知识，让学生针对课本12页中表现活力、压抑、修养、遥远、寒冷、温暖的六福画，分六个组进行探究讨论合作学习，为什么画面的色彩给人这样的心理感受？（PPT出示）

教师引导：画面中有什么颜色、以什么色调为主、什么色调为辅、色调在画面中所占的比例大小，结合所学色彩常识从这几个方面分析。

学生分组讨论后，每组选出一名同学来讲解（其他同学可作补充） 教师总结完善，强化学生的感受。 学生活动2、在春夏秋冬四幅图中招出互为类似色对比色，互为冷色调暖色调的图，学生分组讨论

教师引导：首先看图中有什么样的颜色，根据所学色彩常识定义 学生回答问题

（四）体验与实践

学习了色彩知识与分析感受了不同色色彩效果，同学们是不是也想自己创造一幅表现情感的色彩图片呢？（激发学生的创造激情） 出示作业：根据色彩常识结合自己对色彩的分析感受，尝试创作一幅表达思想情感或心理感受的图片，如：欢快、沉静、热烈、神秘等。

学生先讨论构思，然后进行创作，教师巡回指导 （五）展示与讲评

学生展示，讲解自己的作品，谈创作思路。自评、互评，教师总结评价 （学生自评互评是一个不断自我完善与提高的过程，使每一个学生愉快积极而有效地进行学习）

六、 六、小结

跟学生共同回顾本课所学后作出总结：通过本节课的学习，我们认识了色彩，了解色彩与表现自我的关系，会用色彩表现自己的主观感受，能够通过色彩传达自己的思想和感情，提高色彩的表现力。

七、课后拓展

自主创作一幅表达思想情感或心理感受的色彩作品。

八、课后反思：在教学的设计中，也考虑过初一学生，适当降低了难度，从课堂完成的情况来看，课堂气氛很好，学生对概念掌握的也不错，但没有想到很多学生从来没有用过颜料，练习出现了很多问题。例如没有任何调色经验，以红色到黄色的渐变为例，正常情况应是红色先与少量黄色相调，填涂到纸上，然后

增加黄色的量，调出另一个层次，再填涂另一格，以此类推，最后渐变到黄色，但是有相当一部分学生，先在纸上用红色从一端到另一端涂满所有的格，然后再反向拿黄色涂一遍，结果可想而知，渐变效果出不来，因为他意识不到渐变是由配比逐渐改变形成的。再例如不会用毛笔，一个小小的方格，很少有人能够工工整整的把颜色填在里面，填出来什么形状都有，而且填涂速度很慢。再有水分的掌握，颜料填不成形，互相渗化，或者在纸面上流得到处都是，甚至混合的什么颜色都看不出来了，比比皆是，学生的这种基础状况，是我不曾预料到的。再加上因为对学生的基础和能力不摸底，练习设计得偏难偏重，所以学生的练习情况完成不好，很多学生都没能按时完成作业，最后只得根据情况分层次要求来弥补，要求感觉困难的同学尽量完成任意复色练习，其余练习可根据自己情况自由选择。

第三课 春天的畅想 教材分析：

春天里万物复苏、万树萌绿、百花争艳、绿草如荫，一派迷人的景色。人们穿上轻便漂亮的春装，迎着温馨的春风领略着生机勃勃的春意。让学生接触大自然，到大自然中去寻找春天，去观察春天给大自然带来的变化，了解和感受春天的色彩美。本课旨在让学生充分地感受大自然的美，激发学生热爱大自然的情感。引导学生观察、发现自然界的变化，感知春的意韵，并尝试运用多种方法把春天的色彩表现出来，以此表达自己的情感体验。这样的学习内容，贴近学生的生活，富有情趣，学生乐学，兴趣浓厚。

设计理念：

1．课程设计摆脱旧的教学模式，在教学内容上综合了音乐、文学、舞蹈、自然及朗诵艺术等相关学科知识，充分体现新课程的学科整合和关联。

2．在指导学生用春天的色彩表达自己情感体验的同时，培养学生从发现美、表现美到创造美和追求美的能力及正确的情感、态度、价值观。体现三位一体的课程目标。

3．课堂设计以活动教学方式为主，通过形式活泼、内容丰富的活动激发学生学习的兴趣，体验造型表现带来的乐趣，在满足学生表现欲的同时，提高学生的创造力。力求在整个课堂教学中体现出美术课程的人文性、综合性、愉悦性、审美性。

4．评价标准体现性和多极性，以鼓励为主，成功展示自我，愉快表演，提高学生的表现力、自信心和评价能力。

教学目标：

（1）知识性目标：能够了解和感受春天给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。

（2）情感性目标：感受利用各种媒材，大胆表现所带来的乐趣。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感。

（3）能力性目标；培养学生对自然界的观察能力，对色彩的感受能力和识别能力。

（4）发展性目标：培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、敢于创新的精神。

教学重点：观察和记忆色彩，能够利用各种方法进行表现，并体验到活动的乐趣。

教学难点：表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。 教学资源：

（1）教师：电脑设备、各种颜色彩纸、工具材料、板刷。

（2）学生：彩笔、各色彩纸、水粉色、有关春天色彩的图片材料。 课时安排：1课时

教学流程：

一、游戏导入，激发兴趣。（看一看）

⑴教师说：我们先来听一首歌曲，你可以跟着音乐唱起来也可以动起来。你知道这首歌唱的是什么吗？《春天在哪里？》（激发学生的兴趣，对原有的自然界的体验产生回忆启发学生的想象）

⑵教师说：我们到大自然中去，看一看春天的景色吧！（教师用媒体展示春天的画面）。（学生观察、记忆、想象，感受春天的色彩。）

（3）教师说：你从哪些地方感觉到春天来了，（学生之间相互交流，观察、体验的感受，培养学生的感知能力。）

[设计意图]美术课程标准提出“以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起。”歌德说“哪里没有兴趣，哪里就没有记忆”建立在民主、自由与浓厚兴趣的学习氛围中是对生活回忆的推进，这样的设计激发了学生对自然界的关注，并对学习产生浓厚兴趣。

二、主动交流，启思联想，（想一想）

（1）教师说：同学们，想一想，你能用什么方法来描述一下春天。（教师启发学生除了绘画方法还可以通过音乐、诗歌、舞蹈等多种方法来表现美丽的春天，体现学科的综合性，让学生体验、感受艺术表现的多元性。）

（2）教师：可以用你的歌声唱出来，也可以把自己听到的有关春天的故事讲给大家。（教师鼓励学生大胆地表现自我。）

〔设计意图〕美术课程标准指出： “在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，引导学生积极探索美术与其它学科、与社会生活相结合的方法，进行跨学科学习活动。”这一环节是对学生体验、理解、感悟后的一个检验，激发学生探索未知领域的欲望，感受艺术表现的多样性。

三、观察联想，合作探究。（说一说）

1．教师利用多媒体展示有关春天景色的画面，（自然风光）并让学生出示自己收集到的有关春天景色的图片。教师说：你发现春天都有哪些色彩，主

要是以什么颜色为主？（通过观察，学生小组之间相互交流，共同讨论、探究春天的色彩）

2．学生派代表汇报小组讨论、探究的结果。 （有粉红色、桃红色、黄色、绿色、湖蓝色等，主要以绿色为主。教师用色块粘贴在黑板上。）

3．教师出示课题：春天的色彩

四、欣赏感受，拓展思维（赏一赏）

1．教师利用多媒体展示用不同方法表现的春天的色彩。

（1）展示用各种不同颜色的线条，表现的春天的画面。你感觉它像什么？（通过欣赏，让学生感受绘画作品中“线”的艺术魅力，）

（2）展示用不同形状的点，表现的春天的色彩。你看到了什么？猜猜看，是用什么方法表现的？）（通过欣赏，让学生感受绘画作品中“点”的艺术魅力，了解其表现方法，还可以用我们的双手来做画。）

（3）展示用各种不同颜色的色块，表现的春天的画面。你能想到什么，说说，是用什么方法表现的？（通过欣赏，让学生感受绘画作品中“面”的艺术魅力，了解其表现方法，用排刷画出来的色块。）

2．教师总结：在我们的绘画作品中点、线、面是美术的最基本的语言，有了它们，我们的作品就更加丰富多彩了。想一想，你还能用什么方法来表现春天的色彩。（让学生讨论，怎样利用现在课桌上的材料来表现春天的色彩。培养学生发散性思维能力及创新精神。） 3．学生小组讨论交流并汇报想到的方法。（教师给予随机性评价，以鼓励为主。）

〔设计意图〕美术课程标准指出：“应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。”不同表现方法呈现出的画面，有助于学生对美术作品中基本元素的感受、认识与理解，进而能够主动进行探索、创新。

五、愉快表现，合作做画。（画一画）

1．教师：今天，我们四人小组共同合作，根据你们的意愿画出春天的色彩。想一想，你们用什么方法来表现。（鼓励学生大胆表现、创新设计，培养学生解决问题，合作学习的能力。）

2．学生作画，教师巡视指导。 （教师随机展示有闪光点，有创新的作业，对能共同参与，愉快表现的小组进行表扬）

六、成功展示，教学评价。（评一评）

1．学生展示作业，并告诉大家是怎样想的，怎样表现的。 （学生相互介绍自己的作品，以相互评价、自我评价为主。）

2．教师说：今天，我们来比一比，看哪组的画面最美丽。 （1）你认为他们的画哪里最有意思，为什么？ （2）你能看出他们是用什么方法表现的吗？

（3）你们喜欢自己的作品吗？（让学生大胆发表意见，成功展示自我，体验合作学习带来的快乐。）

七、课堂延伸，集体参与。（动一动）

1．教师说：同学们，想一想，你能用这张绘有春天颜色的纸做什么呢？ （启发学生的创作思维，教师并用绘有春天颜色的纸剪成漂亮的拉画，装扮自己。）

2．学生共同合作用春天的色彩来装扮同学，并展示给大家看！ （体会个人和集体力量，享受成功的喜悦。）

3．教师放背景音乐《春天在哪里？》学生伴随着音乐自由律动。

4．教师：大自然给予我们这么美的环境，我们应该怎样爱护她呢？ （渗透保护环境对我们的重要性。）

〔设计意图〕美术课程标准提出“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创新潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”这一大段，设计分组合作、探究性学习，把学习的主动权充分地交给学生，使学生能够大胆发表自己见解，并与他人主动参与、共同合作，有助于突破重难点。并将思想教育巧妙渗透，激发学生们观察自然、观察社会、观察生活的兴趣，为今后的学习打下良好的基础。教学评价：主要采取互评、自评，教师评价以鼓励为主，激发学生学习兴趣。

主要围绕以下几点进行：

1．对造型表现活动是否感兴趣，并能积极地参与到活动中来。 2．能否把自己对春天的感受大胆地表达出来。

3．能否说出春天的色彩有哪些，与他人共同合作，用春天的色彩表现出春天的特点。

4．能否用春天的色彩把自己或同学装扮起来，并能感受到成功的喜悦 十二、课后反思

本课有明确的教学目标，教学重点和教学难点。通过学生讨论，观察、品味自然景象与艺术品，欣赏课件中春天的影像，让学生表述了春天，了解到春天的信息，感受到春天的生机。

本课采用了交流式互动，培养了学生的合作能力。学生通过相互交流，然后想象春天最后画下春天，培养了学生的想象力。学生交上来的作业效果好。不足之处，时间把握上欠缺了点。

第三单元 富有活力的运动会

第一课 凝练的视觉符号 设计思路

本单元属于“设计•应用”领域，选择了平面设计中的标志设计。通过对学生的启发，让学生充分认识到标志设计与生活之间的密切联系，引导学生通过欣赏成功的标志设计作品，分析设计师的设计思维过程，加深对标志设计中现代设计观念的渗透，逐步了解标志设计的方式方法，并能从学习活动中提高对标志设计的审美能力和实践能力。

教学目标

1.通过对标志的学习，了解标志的作用、分类和艺术特点。

2．结合校园生活，设计学校、班级、运动会标志，在了解设计流程的基础上，基本掌

握标志设计的创意方法，并通过创作和交流，提高合作能力和实践能力。 教学重点

标志设计的原则和方法。

教学难点 在理解标志特征的基础上进行校园、班级、运动会标志设计。 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 观看图形，根据生活经验，说出它们各代表了什么？ 对标志有进一步的了解。 每组从收集的标志中，分析讨论标志设计的特点。 学习掌握几种具体的标说明 以提问和直观的方式，导入课题，引发学生的学习兴趣。 肯定学生的调查结果，鼓励学生深入探究标志设计的特点。 在强调直观性的基础上，详细介绍标志的表现手法，增强学生对标志的理解，为提高学生的设计能力做铺垫。 启发一、猜猜看 导入 （出示一组标志图形） 问：同学们，你见过以下标志吗？能说出它们各代表 了什么？ 问：什么是标志呢？ 用一种图形和文字代表另一种事物的符号。 标志是象征性的视觉语言。它的特征是直 观生动，易于识别和记忆。 中国的文字语言在历史上有着灿烂的光辉，而作为视觉语言的图形符号在历史上也与文字语言交相辉映，其历史的渊源可追溯到至少5000年前的陶工印记。人类文明进入20世纪以来，标志设计的运用涉及社会的各方面，包括机构、学校、学术团体、工商企业以及文体活动等，大到国徽、国旗，小到私人标志。 二、调查研究 合作从每组收集的标志中，大家分析一下，它 学习 们在设计上的特点。 标志主要分为商业性标志和非商业性标志 两大类。它们的表现形态一般采用具象、抽象、数字、 文字、字母或综合的形式，设计上要求简洁明了，通俗易 懂。图形的表现形式，不受任何语言、文字的，国际 性较强。 分析三、分析标志的表现手法 讨论 1. 1.具象型标志 出示“中国青年志愿者协会”标志 标志中被心形图案衬托出白色图形，既是 志设计的 一只手，又是一只鸟。心形图案在标志中象征爱心、方法以及 热心和无私奉献精神；手在标志中象征具体的帮助行为；特点。 鸟在标志中象征灵活的帮助和友好的志愿者。 2. 2.抽象型标志 出示“奥运会”标志 标徽是在1920年的安特卫普大会首次采用的，五环象 征世界五大洲（欧、亚、非、美、大洋洲）的人民和平共 处。 3. 3.汉字型标志 出示“永久”牌自行车标志 将牌名“永久”二字变体为自行车及骑车的人，直接 展示商标名称、商品的形态特征和使用功能。 4. 4.字母型标志 出示“可口可乐”饮料标志 以流畅、圆润、飘舞的线条写出名称文字， 寓意可口可乐饮料是一种爽口、爽心，能使人焕发活 力的饮料。 5. 5.数字型标志 出示“1997年回归”“庆祝回归祖国”专用标 志 6. 6.综合型标志 出示“中国铁路”标志 问：你能从标志的图形中想到什么？能看出什么汉 字？ 联想火车机车车头与铁轨，以多意形态同时传达了汉 字“工人”，内涵丰富，形态简洁。虽然创作于50年代， 用当时的艺术标准衡量，已属佳作。即使在今天，依然是 理解标志设计的主要原则。 欣赏各种不同的标志设计 结合具体实例，对标志设计的传达功能特征和审美特征加以阐释，使学生理解标志设计的主要原则。 在初步了解了标志的概念、表现手法和设计原则后，集中欣赏一组标志，以进一步巩固学生的知识，加深理解，开阔视野。 加强理解标志的设计思路流程。 通过这个过程让同 一件具现代设计意识，不可多得的典范性作品。 归纳：通过上面的学习，同学认识了标志的类别，但 怎样区分设计的优劣，这需要有一种评判的标准，了解这 些标准有助于我们更好地欣赏和设计标志。 理解 四、标志设计的主要原则 标志设计 用四个字概括“简、准、奇、美” 的过程。 1.“简”：（出示“联想”标志） 表现形式简练，形象清晰，容易辨认和记 忆，让人一看就明了。 以“联”字的汉语拼音的声母“L”构成反转对称。标 志形象引人注目，形象结构方中有圆，以简约的形态关系，体现其丰富的蕴涵，即联想意味着创造，意味着人与人之间的沟通和交流。 2.“准”（出示“射击”标志） 传递信息明确。 以大家熟悉的射击动作表示射击运动项目，给人以准确的信息。 3.“奇”（出示“玛莎女子学校”标志） 尝试用语言进行设计构思。 采用一种制作 形象独特，构思新颖。 方法，自学用语言进 玛莎女子学校的校徽，以拼音字母开头的 己设计一行简单的设 “M”作变形，处理成一名可爱、快乐的少女形象，整个标志。 计构思。 个外形是少女的短发，又如翻开的书，给人很深的印象。 鼓励学 4.“美”（出示“2008年北京申奥”标志） 生根据本校 符号艺术美的规律。 自评实际情况， 此标志渗透了现代设计中的三个理念：人 与互评。 进行班级标 文精神、本土文化及时代气息。给人突出的印 志设计，在 象，好像是一个人正在展示我国传统的体育项 实践的环节 目—太极拳，又像一个具有动感的五角星， 中体认本课 象征主办国的地位；它采用了我国民间的结绳 内容，并增 欣赏作品 艺术的形象，把奥运五环巧妙地编织进去；那 流动的弧线和其中的“飞白”，充分展示了中国 书法艺术的神韵。图案简洁，信息量大，既富 有民族特色，又具有时代特点。 归纳：一个好的标志必须是： 1.形象简洁明了，易识易记。 2.有视觉艺术的形式美感。 3.形象独特，让人一看就能联想到该标志代表什么。 所以标志也被称为“视觉语言”。 强实践能力。 通过评估活动，增加学生的批评与反思能力，加深对本课学习的印象。 五、欣赏标志： 1.日本植树节 问：你知道这是什么标志吗？标志的造型有什么特 点？寓意是什么？ 此标志形象生动有趣，可联想到树与鸟、树与人、人 与自然的相互依存关系。 2.北京工艺美术学校 问：猜猜看此标志是什么汉字，还可以从中看出什么？ 有什么寓意？ 美，北京工艺美术学校。还可以看出两只交叉的手， 此标志表示用美术的方式进行人与人的交流。 3.日本亚洲航空公司 设计问：你能从图形中看出它与航空的关系吗？ 过程 机场的跑道和飞机起飞的速度感。 4.“迪斯尼乐园”标志（美国） 问：此标志以什么形象作为标志？给人以什么感觉？ 用著名的米老鼠的形象作为标志，采用了 拟人的手法，给人以开朗、幽默的感觉。 六、2008年北京奥运标志的设计思路流程 1.设计信息的收集：中国、北京、奥运会。 2.设计元素的综合分析：民族、文化、运动。 互动 3.设计图形的确立：篆刻、“龙”、“京”、武术。 设计 4.设计信息的准确传达：整合。 2008年北京奥运标志，设计师站在民族文化的角度， 把代表中国文化的篆刻艺术运用在设计作品中，充分肯定 了“民族的才是世界的”这一艺术观点。 尝试为全国第九届运动会会徽设计一下： 练习 标志以代表第九届“9”字构成动感跑道和体育场，以 代表全国运动会简称“CS”组成燃源圣火和起舞火凤凰， 红蓝绿橙代表运动会多姿多彩，整个图案具有运动感、速 度感的现代表现形式，体现中国跨入新世纪的运动盛会。 七、动动手 同学们可采用以上任何一种制作方法，为学校运动会 设计标志。设计前，请思考和讨论班级特色。 总结： 标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各 个方面，在现代社会中，标志已不仅是一种单纯的视觉符 号，而且具有独特的美学价值和强大的社会功能。 以上我们欣赏了一些具有代表性的标志作品，对标志 的作用和设计原则有了进一步的了解，并尝试设计了一个评价 标志，这对我们动脑、动手设计标志奠定了一个基础，希望大家从这节课以后，就开始注意观察、收集素材，构思一个标志，表现方法不限，下一节课我们将运用形状和色彩将自己的构思表达出来。 评估： 1.设计意念是否具有原创性，同时能表达班级 的运动会特点。50% 2.设计的构思是否有步骤及清楚发展。 20% 3.设计技巧。例如点、线、面、色彩的安排与 配合。 20% 4.设计的用心程度。 10% 课后反思：本课是人教版第七册下第三单元的活动内容，通过对学生进行调查，学生对标志是熟悉的，但是不会很注意。从生活中挖掘艺术，是我这节课的起点。 标志设计都是各有特色，与我们现代生活有着千丝万缕的联系，课堂上让学生了解分析标志的作用、分类、设计的方法时，用他们平时熟悉又陌生的标志调动学生们兴趣。因为平时同学们虽然对标志很熟悉，但究竟有什么样的意义却不是十分清楚。所以通过直观的欣赏和讲解后，调动了学生的情绪，也激发了学生设计创作的欲望。在各类标志的欣赏后，丰富了学生的视觉形象，积累了设计素材。

学习过程中，挖掘学生的学习主动性，让学生在欣赏中自己去分析，并在练习后能自己点评作品的优劣，使学生主动参与教学活动。所以这堂课两节课下来课堂气氛活跃，学生兴趣盎然

第二课 亲切的使者 一、教材分析：

吉祥物设计课是一门综合的课程，它不仅是某一门艺术学科的设计与知识，其中包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，同时涉及到各种创意、设计、制作、表达、交流以及多视角的连接与转换。

二、学情分析：初中学生对于设计知识与技法有一定的基础，也积累了一定的表现技能和创造能力，有较强的尝试欲望和表现欲望，教学中充分落实学生主体地位，积极开发学生特有的教学资源，有效提高课堂学习效果。创造学生的最近发展区。

三、教学目标： （一）、情感目标：通过吉祥物的设计培养创造性的想象力和创造性的思维

品质。培养学生对集体活动的兴趣。 （二）、技能目标：训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的创造。 （三）、知识目标：感受夸张造型的情趣和明快的色彩关系。 四、教学重点：创造吉祥物的构思 五、教学难点：吉祥物的造型和色彩设计 六、资源整合： １、充分开发利用来自学生自身知识技能与情感体验的教学资源。课前引导学生收集吉祥物并分析不同的表现方法，有效提高课堂教学效果。 ２、充分利用教师美术知识技能的专业化教学资源。 教师以同一组字为例，以不同类型的字体进行表现，直观形象地引导学生感悟吉祥物表现技法，激发想象力，拓宽思维空间 七、教学策略： １、创设具有启发性和感染力的课堂教学环境。 ２、充分利用各种教学手段提高课堂教学效果。运用现代化教学手段，加大课堂容量，增强直观性。 ３、紧密联系学生的生活经验找准学生的最近发展区。 八、教法设计 1 、本课充分利用多媒体提供大量优秀作品，以学生直观感性为主，教师进行引导，充当“导演”。 2 、在教学中，教师要富于激情，注意眼神交流，寻探语气的应用，激发学生的积极性，并采用轻音乐和谐课堂气氛，使学生在轻松愉悦中学习。 3 、鼓励学生自己设计作品，并展示作品，谈思路，充分培养学生创新能力，发挥学生个性。 九、学法指导 充分调动学生学习积极性，多看、多想、积极参与，进行批判性思维，师生共同探究学习，充分体现学生的主体地位。 十、教学准备： 教师准备：吉祥物图片及资料，多媒体演示设备。 学生准备：画纸、卡板纸、铅笔或其它画笔。 十一、教学过程： 教 学 流 程 时间 容 (一)情景引入 感知吉祥物美２分 感，进入本课学习 １、方式与环节 （１）课前布置学生收集有关吉祥物的资料，并带到学校，形成具有感染力和启发性的学习环境。 吉 （２）选择学生手中有代表性的作品进行展示。 步骤与主要内师生互动的方式与效果 教具 （３）用多媒体展示吉祥物，并配以相应场景。 祥 （４）引导学生总结出吉祥物定义。 ２、意图与效果 以吉祥物形成富有启发性和诱导力的学习氛围。 物 １、方式与环节 （１） 用多媒体展示吉祥物，讨论分析它们的造 型特点。 图 形象特点：夸张、活泼、拟人 色彩特点：对比鲜明亮丽 （２） a．确定主题 片 如主题班会、爱鸟日、劳动周运动会、艺术节等 b．选定原形 能够充分体现活动主题，具有鲜明代表性，可以是动物、植物、人物、物品或幻想事物 c．夸张变形 对原形进行拟人化处理，在形体、动作、表情、服饰等方面造型，可适当添加代表性道具，突出主题。 （ 3 ）a．手绘法 用绘画的手段将设计表现出来，注意线条清晰，色彩鲜明。 b．粘贴法 用卡板纸粘出吉祥物形象，在背后加支撑，易于稳定摆放。 及 资 料 (二)探索感悟 8分 １、吉祥物的特 点及设计构思 2、制作方法 28分 5分 2分 （三）实践表现 2、意图与效果 从如何让学生学得更好的角度安排教学内容，强化学生的主题地位，引导学生自主学习、掌握方法、提高学习能力。 １、方式与环节 （ 1 ）教师引导学生自主选择活动主题和制作方法进行吉祥物的设计与制作。 （ 2 ）鼓励学生大胆把自己对吉祥物的追求与感悟表现出来，进行适当的夸张、变形和象征性，注重形式美感。 （ 3 ）教师巡回辅导，注意学生的不同基础和不同的情感体验，尊重学生个性，有针对性的分层指导学生的实践表现。 2 、意图与效果 学 生 作 业 （四）交流评价 为学生创设的时间表现的时间与空间环 境，引导学生正确进行创作。 学生相互交流作业，以自评互评师生互动的 方法评价实践表现的效果，用第一人称的口吻对（五）课后拓展 吉祥物做自我介绍，点明主题，激励学生全面发展。 课后进一步分析自己作业的成功与不足，思考改进的方法。 十二、教学过程 1 、组织教学：稳定课堂气氛，检查用具及搜集的资料。 2 、导入新课 欣赏雅典奥运会精彩图片，欣赏结束后。师： 2004 年奥运会已经拉在雅典落下了帷幕，中国运动健儿们不负众望，在奥运会期间发扬了拼搏、团结合作的精神，不怕艰难困苦，取得了非常优异的成绩，我们在这里应该鼓掌为他们加油喝彩，希望他们在 2008 年的北京奥运会中取得更辉煌的成就。 （中间穿插这段话的目的主要是让学生多多关心国家大事，做一个爱国的人并学习运动员们的这种精神。让他们把这种精神应用到学习中去，从而进一步提高他们的学习兴趣） 师：谈到奥运会，同学们会想到一个非常可爱的东西（吉祥物）。提问：谁知道 2004 年雅典奥运会的吉祥物是什么？生：雅典娜，费沃斯（屏幕上出示图片）。谁有能介绍一下这个吉祥物有什么特点？（学生回答）教师小结：他们长着大脚丫，长长的脖子，小小的脑袋，一个穿着深黄色衣服，一个穿着深蓝色衣服，头和脚为金黄色，十分可爱，雅典娜是智慧女神，费沃斯是光明与音乐之神，体现合作、公平竞争、友谊和平等奥运精神。像这样可爱、美丽的吉祥物到底是怎样设计的了？引出课题：设计吉祥物。 （设计说明：这一部分教学是利用大家比较熟悉的图片进行导入 ，激发学生学习兴趣，让他们主动的去回答老师提出的问题，问题也是一环紧扣一环。同时初步感受吉祥物的作用和可爱之处。了解学生在课外掌握的知识有多少，为教师有效的教学提供参考） 3 、讲授新课

师：说到吉祥物，同学们并不陌生，因为经常会在书本上，电视上，生活中见到，那谁知道什么是吉祥物了？请同学们来回顾一下，你见过一些什么样的吉祥物，是属于哪个活动？（学生之间相互讨论，发表意见） （设计说明：注重学生自主观察、思考与集体的讨论想结合，体现出教与学的方式的改革）

师：同学们刚才说的都非常好，看样子同学们的课外知识真是很丰富呀！ （对学生进行肯定，这样学生的学习积极性才会更高。） 那接下来我们大家一起来看几幅比较有名的吉祥物作品。不过在看之间还是先来欣赏一段音乐。（多媒体播放音乐） （设计说明： 1 、音乐与美术相结合，可以产生不一般的效果，同学们也可以暂时放松心情，以便对后面的学习有更好的发挥，同时也增强学习美术的兴趣。 2 、通过音乐提出问题，引出后面的内容。） 提问：这段音乐是属于哪一届奥运会的主题曲。生： 1988 年汉城奥运会。这届奥运会的吉祥物是什么了？生：“贺多利”。师：同学回答的非常正确。屏幕出示图片。大家来共同分析这个吉祥物有什么特点，接着逐一对 90 年北京亚运会、 80 年莫斯科奥运会、 96 年亚特兰大奥运会吉祥物的特点有什么共同之处进行讨论，总结。（学生找自己比较喜欢的一个有名吉祥物进行小组讨论，教师参与其中，最后学生来总结研讨成果） （设计说明：这是本节课的第一个重点，这个过程是依照首先观察，然后分析与研究，讨论与解释的方式进行，这种方式可以引导学生积极参与和探索，获得体验。能逐步增强观察和评价美术作品的能力，提高审美能力。） 师：我们刚才欣赏了一些有名的范作，那同学们对吉祥物的知识到底了解多少了，这时候就请同学们把自己在课外通过各种手段准备的吉祥物资料拿出来，十人一小组相互学习，不过学习的时候要带着屏幕上的问题：

1、吉祥物一般是以什么样的形象出现？ 2、吉祥物设计最主要是体现哪 些方面？

3、你从中获得了哪些知识，还有什么疑问？ 4、设计一个完整的吉祥物主要 分为哪几步？

每个组选派一位小组长，根据大家意见找出你们这个组比较感兴趣的问题进行讨论。 （这样做主要是根据学生的兴趣来进行一些改变，这样学生讨论的积极性才会更高，效果才会更好。毕竟他们找的都是自己感兴趣的，想解决的问题。） 然后组内选一位代表对研究的成果进行汇报，作后教师进行适当的小结。 （设计说明：我选用的这种学习方式是一种研究性的学习方式，就整个学习过程而眼，是培养学生发现和提出问题，解决问题的能力，收集资料的能力，分析资料和得出结论的能力，以及表达思想和交流成果的能力，并掌握基本的设计、绘画等方面的技能，这样对学生创新精神，实践能力的培养是十分有利的。从而改变旧教

学中教师把知识嚼啐后喂给学生的教学方式，而是让学生自主学习、合作学习、探究学习。这是本节课的第二个重点） 师：通过上半节课的学习同学们对吉祥物的知识有了初步了解，也知道了怎样来设计一个自己喜欢的吉祥物。我看同学们的手都痒痒了，也许自己动手来尝试一下了，那下面的时间就交给你们，同学们都知道 2008 年的奥运会将在北京举办，这是中国的一件大事，也是每个中国人值得骄傲和自豪的事情，那作为中国人我们是不是可以尽自己的努力为奥运会做点力所能及的贡献了。正好老师前段时间天在网上看到这样一条信息，这时候发下来大家看看， 2008 年奥委会已经开始征集奥运会的吉祥物了，我希望同学们能挑战自我，大胆的去尝试一下，我相信你们会做的很好，你们更要相信自己的能力。 （设计说明：在这里就贴近了生活，与实际的事情联系在了一起。并且利用现在最热门的事情来激发学生的兴趣。使他们带着一种精神来完成教学建议）。 下面就来尝试一下，完成这节课的教学建议： ①为 2008年北京奥运会设计一个吉祥物。②为学校运动会设计一个吉祥物。③为学校艺术节设计一个吉祥物。（草图） 在设计的过程中顺便欣赏屏幕上的优秀作品，希望能从中吸取灵感。设计出更优秀作品。 （完成教学建议时，还是提倡团队结合作精神，三、四个人一小组的形式编排，鼓励学生积极参与活动，积极进行创造，提高创新精神和实践能力。如果有条件的，也可在电脑上直接完成早图） 4 、作业 评价

① 用最后 10 分钟的时间鼓励学生自告奋勇展示小组作品，对设计的吉祥物谈创意，谈思路。然后贴到老师指定的位置。 （教师给予肯定，培养学生成功感，活跃课堂气氛）

② 同学之间相互评价，你喜欢其中哪一幅作品，为什么？ ③ 教师评价，总结。 十三、课堂总结

（设计说明：我们的教学不应仅仅局限在课内，还应拓展延伸到课外，学生可以根据老师提出的建议，自主的到社会生活中、图书馆、电脑上进行更深一步的学习，这也是研究性学习在美术教学中的实践，以次拓宽学生的知识面） 发放《课堂评价表》，由学生填写，然后回收。 （教师能够更清楚的了解到学生在这节课中的学习状况，有什么不足之处，学生有什么样的建议，这样对学生来说是一个学习渐进的过程，对老师来说在教学中有很大的帮助，这样才会有更大的进步）

十四、课后反思：基本了解吉祥物的文化价值和意义，能欣赏吉祥物的艺术美感，在作业中能认真动脑、动手、做出很有特点的吉祥物。

第四单元校园艺术节 第一课招贴——广而告之 设计思路 海报是大众生活中随处可见的一种速看广告,大多数人会被有趣的、醒目的海报所吸引，但看过之后就会匆匆走开。本单元的‘欣赏•评述’活动内容的安排，从学生关注自己身边的海报开始，拉近与海报的距离，然后再选用一些很有创意的海报设计让学生自己分析海报的特点、构成元素、创意方法、版式等，使学生对海报设计有一个较为整体、清晰的认识。 教学目标 １.引导学生通过海报欣赏，认识和了解海报的特点、意义及其作用。 ２.使学生初步掌握简单的海报设计方法，为校园的文体活动设计海报。 教学重点：海报的结构特点及表现形式。 教学难点：海报设计的立意与构思如何准确地传达特定的信息。 教学准备：教学课件 教学过程： 教学环节 第一课时 教师活动 一、组织教学 稳定学生情绪，集中注意力。 二、导入新课 （播放课件中的图片―街头海报与匆匆而过的路人） 提问： （１） （１）海报是给谁看的？ （２） （２）什么样的海报能给路人一个驻足的 理由? （３） （３）什么样的海报能让你在最短的时间 内抓住主要的信息? 学生活动 学生根据自己生活中的实际感受来回答问题，引发对海报的兴趣。 说明 将学生带入街头海报的情境当中 三、海报设计（分析、讨论、探究） 出示课题 ◆教师讲解——海报的概念 海报(poster)又称招贴,是一种在公共场所挂贴的速看广告，是以图形文字等设计手段来传递信息的视觉平面艺术。 ◆海报的特点 （播放课件《戒烟公益广告》） 提问：海报的画面有什么样的特点？ 回答：构思新颖、构图简洁、主题明确 ◆海报画面的构成元素和它们所起到的作用 （播放课件《帝企鹅电影海报》） 组织学生讨论，教师小结 主标题（最醒目）：向人们传达明确的主题，要求 学生讨论、分析《戒烟公益广告》中的画面特点回答问题 点题，引起学生关注 学生通过分析《戒烟广告》中烟嘴变成自杀的管的设计、醒目的文字、画面的布局等，对海报的特点就会有个大概的了解。 学生通过分析，明确海报的基本构成要素 使学生体会到创意对于海报设计的重要作用。 醒目、简洁，好记和朗朗上口 副标题（中）：进一步表明主题 学生讨论 说明文字（小）： 说明文字要简要地标明设计的意 图，起着补充和说明的作用 图片：图案体现主体性，要求造型简练，具有装饰 感，色彩要单纯，明亮，形式感强。 ◆海报设计的灵魂―创意 组织学生分析课件中的几幅作品：《祛除黑眼圈广告》、《意大利超市蔬菜广告》、《无国界医生组织公益广告》的精巧创意。 ◆海报的设计与制作 （１）海报创意的表现方法 （播放课件）组织学生分析讨论 A 直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影 或绘画等技巧的写实表现能力。细致刻画和着力渲染产 品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入 胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣学生分析 传的产品产生一种亲切感和信任感。 B 突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。 C 对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。 D 夸张法 借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过分夸大，以加深或扩大这些特征的认识。夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。 E 运用联想法 通过联想，人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验，美感往往显得特别强烈，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是激烈的、丰富的,在欣赏的过程中通过丰富的联想，能突破时空的界限，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。 F 富于幽默法 幽默法是指广告作品中巧妙地再现喜剧性特征，抓住生活现象中局部性的东西,通过人们的性格、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。幽默的表现手法，往往运用饶有风趣的情节，巧妙的安排，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外，又在情理之中的艺术效果，勾引起观赏者会心的微笑，以别具一格的方式，发挥艺术感染力的作用。 通过“直接展示” 、“ 突出特征”、“运用联想”、“借用比喻”、“富于幽默”、“对比衬托”、“夸张”、“以情托物”诸手法对应的海报创意手法的欣赏使学生加深对海报设计的灵魂―创意的表现手法的了解。 G借用比喻法 比喻法是指在设计过程中选择两个在本拷贝各不相同，而在某些方面又有些相似性的事物，“以此物喻彼物”，比喻的事物与主题没有直接的关系，但是某一点上与主题的某些特征有相似之处，因而可以借题发挥，进行延伸转化，获得“婉转曲达”的艺术效果。与其它表现手法相比，比喻手法比较含蓄隐伏，有时难以一目了然，但一旦领会其意，便能给人以意味无尽的感受。 H .以情托物法 艺术的感染力最有直接作用的是感情因素，审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。艺术有传达感情的特征，“感人心者，莫先于情”这句话已表明了感情因素在艺术创造中的作用，在表现手法上侧重选择具有感情倾向的内容，以美好的感情来烘托主题，真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人，发挥艺术感染人的力量，这是现代广告设计的文学侧重和美的意境与情趣的追求。 （２）海报设计中图文的收集和海报设计的版式 （播放课件）图文设计中要注意的方面，如正面例子《禁毒公益广告－向说不》和《人和羊肉馆》的反面例子的对比； 几种海报设计的常见版式，学生可以很快掌握其排版的规律。 （３）海报的制作方式 主要是手绘、拼贴和电脑绘制。学生可以根据自己学校的实际情况选择。 四、布置学生活动内容 根据校园文体活动的需要设计一幅校园海报。要求学生完成草图创作。 五、小结 总结本课学习知识点，鼓励学生的积极表现。 六、布置课后作业和下节课的任务 文案中《向说不》的成功设计和《人和羊肉馆》 的失败设计形成鲜明对比，失败的《人和羊肉馆》令人莞尔，印象深刻。 课后反思： 在上这一课时，我发现存在的问题是学生对海报设计过程的构成因素理解不是很清楚。我着重从以下几个方面来阐述海报的设计过程。 海报的构成因素重要有三点：文字、色彩与图形。 1．文字。 A．标题。标题是海报内容的浓缩、提炼，是起着画龙点睛的作用。 B．说明文。除标题、副标题外的文字都属于说明文。画面上的文字一般要概括、简炼，要写在突出的位置上，以便突出主题。

2．图形。

海报是视觉艺术，目的是为了突出主题，给人以直观的印象，使它产生强烈的艺术感染力从而引人注目，达到宣传的目的。图形又可分为具象和抽象两种。

3．色彩。

色彩是海报中的重要因素。色彩具有象征性，可使人们产生各种不同的联想。鲜艳夺目，对比强烈的色彩能引人注目。一般来说，标主题往往施以重点，鲜艳和明亮跳动的颜色。还可以用大面积暖色包围冷色，突出冷色或图形。也可以反过来，用大面积冷色包围暖色或大面积浅色包围深色等。在实际操作中，色彩的配置是千变万化的，但只有一个目的。就是围绕主题、突出主题，一切为主题服务。

通过以上几点的分析和说明，使学生进一步加深理解，对学生的设计与构思有所启迪和帮助。

第二课盛情邀约 教学目标 1.使学生懂得请柬具有简易、实用、页面设计庄重、大方、美观等特点，并学习请柬制作的方法。 2.通过请柬的制作，提高学生的设计、制作能力，培养尊敬师长，友爱同学的品德，增进师生感情。 教学重点：用剪贴手法设计和制作请柬。 教学难点 １.构图设计。 ２.恰当选择材料。 教学过程 教学环节 第一课时 教师活动 学生活动 说明 1．组织教学： 教学检查学具。 小组讨论： 方2．课前谈话导入新课： 说一说自法：同学们，我们前面学习了色彩知识和美术字等课，今天己喜欢的请柬，欣让同学们运用这些已学过的知识，自己动手制请柬。（板书课谈一谈优秀的赏、题：请柬设计与制作） 请柬应该具备讲解它能显示爱心，表达美好的祝愿，给我们增添欢乐、友谊和节日气氛，如果我们能够运用自己已掌握的图案基础知识，自己动手制作，那么，不但能够节约，而且会使人更感亲切，更有意义。 3.请柬欣赏：（出示请柬范图、边欣赏边讲解边板书） 请柬的内容：图案设计，邀请人姓名，邀请时间地点，活动内容等。 请柬的形式：有平面的、立体有声的；横式的，竖式的；什么要素，即设计要求，比如别出心裁、信息准确完整、内容与形式一致等等。 学生课堂作业 演示和制作相结合。 心形的、树叶形的及不规则形的。 制作的方法有：摄影的，色彩绘的，镂印喷刷的以及剪贴的。包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。 请柬的制作要求：构思巧妙，形式新颖，造型优美，工艺精致。 下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作请柬的方法。 4.剪贴请柬的制作步骤：（边演示制作步骤边讲解、边板书） （1）构思、设计 （1）请两位同学到讲台前各拼贴一张精美的请柬。（2）其它同学在座位上开始设计制作剪贴请柬，形式不限。 《友谊地久天长》、《老我们要制作一张精美的请柬，首先应该有一个好的构思，师，您好！》（播准备制作一个内容，然后，可按自己的构思画出铅笔设计稿。 放轻音乐） 在设计时我们应该考虑到邀请的对象，因人而异，如老教师巡视年人喜欢传统民族的风格；儿童则喜爱灿烂绚丽的色彩。我们只有掌握了不同对象的心理和爱好，设计制作的请柬就一定会受到珍视和喜爱的。 （2）准备一张较厚的纸，按所需形状剪裁。 （3）选材、配色：废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩，我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。 （4）剪贴。剪取合适的图形，按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。 （5）整理画面： 看看什么地方需要调整，什么地方空了需要添画。 5.课堂小结： （1）与学生一起分析、讲评作业，并对优秀作业进行表扬。 （2）学生互相交换请柬。 （3）总结课堂教学情况。 辅导，交待注意事项： 构图时要注意疏密、虚实关系；配色要鲜艳、明快；图案和文字要眉目清楚；剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。 教学反思： 通过学习使学生形成初步的设计意识。是本课主要培养目标。课前结合学校的实际进行了调查研究。根据本校的活动有针对性地进行设计。教师课前要做好充分准备，要有应变措施，预先考虑好学习中可能出现的问题及解决办法。组织教学是本课的难点，往往对全盘的教学起决定性作用。 教师应大胆发挥学生好奇、好问、好表现的特点，多创设质疑的时间与空间，提高生成数学认知的质量。不但要重视让学生获得学习所需的直接经验，更应强调激发学生头脑中已有的经验，与当前的学习建立联系。

学生感受针对不同场合对象要使用不同的格式。请柬有一定的格式，不能随意乱写，色彩上基本符合主题要求。但是可以在请柬的样式上大胆想象，去制作、表现和展示美。

有一些独特的创意，画面主题突出，图形设计简洁，富于形式美。色彩一般都表现出响亮、明快、醒目，表现方法也多采用色块平涂方式。合理搭配色彩，色彩效果强烈。能够运用剪、贴、刻等多种方法制作请柬。有一定动手能力，作业完整，制作精良。也能用口头和文字的方法描述自己的创作思路。

展开教学要求教师从关注教材转到关注学生，充分地了解、研究学生，确定学生的学习起点，展开教学。因此了解的已有经验和旧知，从学生已有知识出发，预设恰当的教学情境能更好的提高数学课堂教学的有效性。

第三课 独特的装扮

随着21世纪我国中学美术教育探索的日益深入，传统的只重视专业知识与技能传授的美术教学方式已经越来越不适应学生个性化发展和社会对新型人才的需求。因此，当中学美术教师面对诸多要求而尝试新教学方式时，如何转变传统思维方式，进而找到设计教学的合理突破口，掌握实施新教学方式的策略，是我们急需共同探讨解决的现实问题。下面，我从初中美术七年级上《面具的设计与制作》一课入手，就自己在该课教学中遇到的一些问题谈一谈我对美术教学设计原则的认识。

一、《面具的设计与制作》教学设计 《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。 （一）教学目标：

1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。

2.能力目标：培养学生[此文转于斐斐课件园 FFKJ.Net]捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。 3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。

（二）教学重点：

1.发现材料、认识材料、运用材料；

2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。

（三）教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

（四）教具准备：教具准备：多媒体PPT演示；板书辅助教学；大量图片及文字资料；学生收集的照片（自拍）及实物展示品；音乐素材若干等。 （五）教学设计过程 1.导入：

（1）师：我现在给大家看一样东西，你知道是什么吗？（生答：面具） （2）师：你们知道这是什么做的么？（学生思考）

设计意图：以兴趣做先导，运用提问法来引发学生的好奇心。 2.材料的发现与利用

师：再来看一些面具，能看出这些面具是用什么材料做的么？（欣赏中外面具作品，在欣赏中，同学们发现面具的制作材料是多种多样的）

设计意图：开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。 3.面具的造型（板书）

（1）师：戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢？（这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征：设计典型的面具形象。）

（2）欣赏影片《马兰花》（看完后，同学们分组讨论剧中人物，了解人物性格、特征，考虑采用什么样的造型更适合这个人物，比如说小兰，美丽善良，造型上是圆形的？尖形的？还是方形的？）

设计意图：了解剧情，让同学们脑海有很多的人物造型。 3.面具的设计与制作（板书） （1）设计造型

引发学生思考：设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻；写实或抽象） （2）选择材料

面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制作。 （3）设计色彩

用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

面具色彩丰富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我们欣赏一些典型的藏面具吧，让我们测试，看看你对色彩与人物的特点把握如何！ （4）动手制作

制作方法：选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等很多的手段。 制作过程：①确定主题；②画出草图；③选材制作；④加工装饰。 设计意图：让同学们了解制作过程，设计出富有

个性的面具，体现出同学们的创新精神，突破教学中的难点。 4.体验、展示、交流

（1）每组同学依次上台表演本组节目

（2）师：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？或者你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？（学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功）。 设计意图：通过节目的表演活动，体验所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人，了解自己。 5.课堂小结

（1）我们所做的面具是对环境的保护—废物利用；

（2）给我们带来更多的美的感受，并且可以装点我们的生活； （3）欢歌劲舞、交流情感。 （六）教学评价：

教师要引导学生自由发表意见，表述出自己的观点，对学生的各种观点加以正确的引导。

二、对教学设计原则的反思

第一，应该实现教学方法的多元化。在传统美术教学过程中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输，说教或强制，这样只会让学生产生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教学过程中应该注重教学方法的改进，例如可以采用电影，录像 范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。 第二，应该关注学生的个性发展。蒋梦麟在谈到教育的终极目标时曾说：“教育当因个人之特性而发展之。且进而至其极”。而传统的美术教育较少考虑到学生的个性倾向和心理水平，违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。因此，美术教育以学生发展为中心，激发学生参与表现与鉴赏活动欲望的思想，这一角色的转变，充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用，给学生创造了发现自己个性和创造能力的空间。 第三，应该与现实生活相结合。过去由于教育观念的落后性和教材的局限性等因素，美术教育存在着教学内容与现实生活脱节的现象。要真正实现美术教育的价值应该将美术与实际生活联系起来。只有这样才能为学生提供机会，去体验美术、工艺和设计的不同方法，参加各种小组、班级的艺术活动，并运用创造力、想象力和实践技能创造出各种艺术作品。从而在真正意义上培养学生的审美意识、培养学生真善美的人格。

第四，应该由重“教”向重“学”转变。传统教学可以说是教师的事，新课程教学则是双方的事，它更注重双方的互动和沟通。传统美术教学技能也强调语言的应用与提问技能，但在课堂上常常缺乏互动与回应。因此，开展一些比赛性质的美术活动，鼓励学生踊跃参与，丰富他们的课余活动，也锻炼他们的创作能力，培养他们对美术的感悟、对美术的热爱。

第五，应该实现评价的多样化。要打破以绘画测试一统天下的评价格局，一方面要注重对学生绘画基础能力的测量，也要评价学生的审美能力和审美情感；另一方面，还要提倡多种多样的评价方法。当然，各位老师可以根据具体的情况灵活

地创造出更多、更有效的评价方法。

以上是我对美术教学的一些反思。总而言之，革新美术教学的任务任重而道远。我们每一位美术教师都应该在教学实践中认真总结教学经验、不断反思教学过程，提高教学效果，不断探求和创新教学方法，以求提高美术课堂教学的质量，促进学生的全面发展。

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