音乐教研活动案例

参加人员：艺术园全体教师

活动目标： 1、 通过案例形式互相交流在课题研究进行的过程中幼儿音乐素养发展，分析课题研讨的成效。

2、 通过分享，交流有效的音乐教育教学策略。

活动准备：每位教师事先准备好交流案例，可以是文字形式，也可以是文字加图片的形式。 活动过程：

一、 开场热身-----中班年级组游戏实操活动。

二、案例分享

1、每位教师事先准备好交流案例，可以是文字形式，也可以是文字加图片的形式。 2、互相交流并分享有效地教学策略。 三、中场休息-----见到你真好（集体舞）

四、下次教研内容：三月份反馈，制定五月份主题

艺术教研通告：走进“春天来了”音乐主题教学研讨方案 活动时间：3.8 1:15—2:30 地点：会议室

主持：王海英

参加人员：艺术园全体教师 活动目标：

1、反馈二月份音乐教学的使用情况，并根据反馈意见进行合理完善和整理。 2、结合“春天来了”这一主题，各年龄段进行现场研讨整理。 活动准备：中班年级组事先准备一个游戏实操，研讨记录纸、笔 活动过程：

一、开场热身-----中班年级组游戏实操活动。 二、反馈二月份音乐主题教学的使用情况

1、各年级组反馈使用的情况

2、关注：活动内容与主题的切合、活动形式的多样、活动的趣味、年龄的适宜等等。 三、走进主题教学---“春天来了”现场研讨

1、三个年龄段围绕共有的主题“春天来了”进行研讨，对主题原有的音乐教学进行补充与丰富。

2、分三个年龄段围绕一个课例，进行集体的教学设计思考，完成第一稿的设计。 3、分享----其他年级组可以提出有益的建议

四、早操集体舞演示-----分享在集体舞教学中的有效策略。

话题研讨：主题背景下我们怎样开展音乐活动？

推进主题教学已经有一段时间了，在实践中我们发现主题背景下的音乐活动比较难开展，主要表现为音乐活动很难整合到主题课程中去，有的主题没有相匹配的合适的音乐内容，有的主题所选的音乐素材旋律节奏不优美。纵观整个课程体系，音乐活动内容上歌曲偏多，律动、

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舞蹈、打击乐、欣赏涉及较少，这在一定程度上造成了音乐活动的单一，同时教学内容的难度安排也缺乏递进性。由此，大家产生了很多的困惑：本身系统性较强的音乐活动在主题背景下该如何开展？主题背景下的音乐活动追求的理念和分科教学有什么不同？教学策略上又需要教师有什么突破？而作为教师目前我们能做什么？需要做什么？都是值得大家思考的问题。

借着这次园本课程主题教学中各块内容的梳理，我们重新把这个议题提到了研讨的议程，请大家在这里留下你的看法和思考，也可以和同伴分享你在实践中的一些有益措施，期待你留下思想飞过的痕迹。

走进“有趣的动物“主题教学研讨方案

活动时间：11月25日下午1：15—2：30 地点：会议室 主持：王海英

参加人员：艺术园全体教师 活动目标：

1、现场实操---集体舞教学，探讨实际运用的教学策略。 2、结合各年龄段的“动物主题”，围绕一个教学进行集体教学设计。 活动准备：鲍玲君事先准备一个现场带教实操活动，研讨记录纸、笔 活动过程：

一、热身------鲍玲君进行现场带教“集体舞” 1、鲍玲君老师现场带教，老师们集体学习。 2、思索：适宜的教学策略——如何进行分解？ 3、怎样运用到我们的教学中？ 二、走进主题教学---现场研讨

1、三个年龄段持续上周的研讨主题“动物主题”----音乐的补充与丰富。

2、分三个年龄段围绕一个课例，进行集体的教学设计思考，完成第一稿的设计。 3、分享----其他年级组可以提出有益的建议

三、推选一位教师尝试进行实践教学，组员进行教学的重构。

吉他辅助奥尔夫教学项目小组通告(2011-11-0413：51：56)美，就在指尖

时间：2011年11月8日星期二中午1：15 地点：艺术多功能教室

活动目标：

1、学习左右手指法，了解基础的吉他演奏方法，用于奥尔夫教学的弹唱伴奏。 活动内容： 1、手指操 2、左手指法 3、右手指法

4、简单的吉他介绍

活动要求：请随带一把吉他。

参加对象：吉他辅助奥尔夫教学项目小组成员以及有兴趣的教师。

艺术园教研通告：韵律活动教学策略研讨

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活动时间：11.10.27

地点：多功能厅 主持：王海英

参加人员：艺术园全体教师

活动目标：观看两个陈蓉的韵律活动，在欣赏和实操的过程中探讨韵律教学的实质、目的、和适合孩子的教学策略

活动准备：录像两段，研讨记录纸、笔 活动过程：

一、观看录像第一段：集体舞 1、观看之后，小英老师带教。 2、老师们集体学习 二、观看录像，第二段

王敏老师带教，老师们集体学习

三、小组围绕两个中心问题进行探讨并做好记录：

1、在两个实操活动中，你认为韵律教学的教学策略有哪些？

2、你认为适合哪个年龄段？在我们的教学中可以做哪一些调整？

四、小组反馈，集体梳理韵律教学的基本策略。 五、主持人小结：

律动与舞蹈的不同：舞蹈中的动作表现角色的情感，舞蹈中的音乐用来烘托气氛。但是律动就是用动作表现音乐中的乐句，用动作表现出音乐的各种要素。表现那一种音乐要素，教师可以自主选择。比如：音乐的行进、静止，时间空间力量等等。

艺术教研组通告：幼儿园音乐教学的经验铺垫策略研讨

活动时间：2011.10.13 地点：多功能厅

主持：王海英（小）

参加人员：艺术园全体教师

活动目标：通过学习了解音乐教学中运用铺垫手段的目的，并探讨具体的铺垫方式。 活动准备：学前儿童经验音乐教育（王秀萍）从头到脚玩音乐（陈蓉）活动过程： 开场：忻春岚老师带教活动

一、理论学习：学前儿童经验音乐教育（王秀萍）p145—150 1、音乐铺垫手法的目的

2、幼儿园音乐教学的铺垫方式。

A\\围绕目的进行铺垫：音色、力度、旋律、结构、风格速度、为生活经验本身铺垫。 B\\以综合为视角进行铺垫：借用语言教学方式进行铺垫，借用科学探索方式进行铺垫，借用体育活动方式的铺垫，借用其他艺术形式进行铺垫。 二、年级组研讨：

1、围绕各年龄段的教材“从头到脚玩音乐”中的一个教材进行探讨。 2、探讨主题：经验铺垫的合理策略有哪些？ 三、集体反馈：

艺术园教研通告：音乐区操作材料投放适宜性研讨

活动时间：2011年9月22日1：00——2：30

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地点：多功能厅

活动目标：通过相互交流介绍，共同探讨如何为幼儿提供合适的音乐区操作材料？ 活动准备：每个班用实物或者照片展示一种活动区材料，记录纸、笔 活动过程：

一、开场游戏：草莓草莓一

由小英老师带教一个节奏游戏：在共同游戏的过程中体会节奏游戏的快乐，并探讨在不同年龄段中如何拓展这个游戏

二、七位教师介绍各自的音乐活动区操作材料 介绍要求：说明名称、目标、玩法

三、年级组研讨：从中选择一种材料进行分析 1、说明亮点，选择的理由 2、如何投放在你们的年龄段中？ 3、可以做哪些调整？增加哪些功能？ 四、集体研讨：

为幼儿提供“适合幼儿操作的音乐区活动材料”的条件、要求等

艺术园教研通告：木瓜恰恰恰-节奏活动研讨

时间：2011.5.251：15—2：30 地点：多功能厅

参加人员：艺术园全体教师

研讨目标：在前期节奏活动的基础上，继续围绕“木瓜恰恰恰”进行不同年龄段的节奏教学的研讨，交流不同的教学策略在不同年龄段的应用。 准备：每位教师事先熟悉歌曲“木瓜恰恰恰”，研讨记录纸

艺术园特色研究展示研讨方案

一、活动目的：

1、提高教师根据不同年龄段幼儿音乐经验目标选择合适的教材与学习方式的能力。 2、学习指挥与演奏，提高教师的音乐素养。

3、通过观摩推进课题研究进程，加强相互交流与探讨。 二、活动时间：2011年5月11日上午8：30

三、参加对象：艺术园空班老师、中心园园级课题以上负责人 四、活动地点：江东中心艺术园一楼多功能活动室 五、活动过程：

（一）节奏体验活动：彩色羽毛8：30—8：45 准备：各种乐器若干、彩色羽毛三条、黑板、粉笔 1、每位教师挑选一种乐器

2、主持人介绍彩色羽毛代表的乐器：红色—散响类乐器黄色—木质乐器绿色—金属类乐器 3、看指挥演奏乐器：彩色羽毛→羽毛地图→三色圈 4、交流：

5、小结：

（二）课题研究进展介绍

（三）现场观摩

活动一托班音乐活动：蜗牛画画（执教：忻春岚） 活动二小班节奏活动：我最喜欢（执教：忻小艳）

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（四）课后研讨：

1、分组评议：东海—第一节、艺术曙光第二节

执教者简单反思，小组成员围绕“教学中教师的支持性策略有哪些？如何改进？”进行讨论交流

2、小组代表发言 3、主持人简单小结

十个小矮人--------节奏活动研讨

时间：2011.4.201：15—2：30 地点：多功能厅

参加人员：艺术园全体教师 研讨目标：

1、再次梳理和学习“幼儿音乐素养—节奏”的年龄段目标，使教师们明确各阶段培养目标。 2、围绕歌曲“十个小矮人”进行同课异构，设计符合本年龄段的节奏教学活动，并探讨在以培养节奏为主的教学设计中应该关注的重点。

准备：年级组长梳理节奏经验的年龄段目标，每位教师事先熟悉歌曲“十个小矮人”，研讨记录纸

《小精灵的舞蹈》大班音乐欣赏

活动目标：

1、感受旋律优美的意境，愿意用语言和动作表达自己的感受（教师在整堂教学活动中，更倾向于幼儿的动作和感受音乐中节奏的快慢） 2、模仿小精灵的动作，尝试有节奏的舞蹈（“模仿”更多倾向于小班幼儿，并且对于大班幼儿和整堂活动的设计，教师关注的幼儿根据画面做动作，并进行表述） 变为：

1、聆听《森林狂想曲》乐曲，感受节奏和动作的快慢 2、观察图谱，尝试根据画面做动作，大胆表述自己的想法 活动准备：《森林狂想曲》片段、多媒体课件、小精灵图片 活动过程：

一、倾听乐曲，表达感受

1、在乐曲中，你听到了什么？

幼：小鸟的叫声师回应：小鸟是怎样唱的？

幼：小鸡师回应：同样是叫声，但你们听到的叫声的动物是不一样的！ 播放第二遍：师：这可能是个什么样的地方？ 幼：森林 幼：小河流旁

师：为什么是小河流幼：我听到了河流的声音 2、借助游戏‘神奇的魔法棒’，试着在音乐旋律中，有节奏的摆动身体

播放第三遍音乐，师：现在我们跟着魔法棒一起来摆动我们的身体吧，再次感受音乐有什么不一样？

3、说说乐曲带给自己的感受

幼：很开心师：摆动身体时，你把自己想象成了什么？ 幼：像小河流师追问：你觉得你像一条怎样的小河流

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小结：原来这一首好听的音乐，让我们想到小鸟在天空叽叽喳喳的叫着，小河潺潺的流动着，让我们听的人感觉到美妙。 4、介绍歌名 在第一环节中，教师的机智巧妙从容的回应幼儿的回答这一点让我受益匪浅，但是教师在这个环节中主要的目的在于让幼儿聆听音乐，让他们感受音乐的美妙及听后用身体做个简单的舞动，但是教师在这环节中给自己及幼儿兜了一个圈才回到用身体舞动，其实可以简单的设为：

改变后：

1、播放第一遍：带来一首乐曲，我们一起来听一下吧？好听吗？ 2、第二遍：听了乐曲后，你想做什么

3、第三遍：听了这首乐曲后，我们用我们的身体也随着音乐跟着跳舞吧，引导幼儿用身体进行简单的舞动

4、介绍歌名

二、观察图谱，尝试表演

1.播放音乐，美妙的音乐把精灵也吸引过来了，在看看他在干嘛？ 幼：她在舞蹈

师回应：你怎么看出来他在舞蹈？教师“小步递进”的给予幼儿进行引导，让幼儿仔细观察图谱中的动作

2、他们是怎样跳舞的？（鼓励幼儿学一学）

师：看看小精灵做了哪些动作？（让幼儿进行动作表演）

幼儿表演时，教师细化动作（在教师细化动作同时，教师并不是作为主导，而是一而三的引导幼儿自己观察图谱，来总结动作的优美，这是我喜欢的一点，教师并没有高控，而是多次请幼儿进行上了表演，让幼儿与幼儿之间进行相互比较，作为总结出动作的优美化） 师：有些人动作是这样的，有些人动作是那样的！——引导幼儿动作统一 师：你们觉得图谱上哪个更像？

幼儿再次观察图谱

师：除了手臂不一样，还与刚才图谱上的哪里不一样？（让幼儿观察到小精灵的眼睛方向不一样，我无不感叹，教师在动作上尽然能细化到一个眼神的变化，更加培养了幼儿细致观察的能力）

3、播放音乐，幼儿再次感受动作的变化 师：除了不同动作的变化，你还发现了什么？ 幼：后来慢慢的动作快了

追问：哪里变快了？你觉得哪个动作开始快了？引导幼儿知道动作快慢的节奏和倾听第一套动作过后的节奏开始逐渐变快

师回应：原来一样的动作能变成不一样的节奏

提升：不同的动作加上有节奏的变化，就会让舞蹈变得更加好看 三、延伸，引发创造

1.如果你也有个小精灵，你想让他跳出怎样的舞蹈?(自由创编)

教师在最后这个活动中，并没有开展，首先这堂教学活动的目的在于让幼儿观察图谱，并将重难点放在了细化动作，将动作做的更加优美，如再次进行此环节，就觉得刚才的活动就显得毫无意思，因为创编是幼儿自由想象，并非要求幼儿将动作做的细化优美，而是进行种想象的创编，对上个环节来说没有实在的意义！教师在现场活动中改变了一定的策略，而是提供图谱，让幼儿在区角中操作，进行动作的设计 2.提供图片，鼓励幼儿在区角图片进行探索和尝试

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整堂教学活动教师在第二个环节上笔墨下的非常多，更加的关注了幼儿的动作，用四张简单的图谱动作，看似简单，但是在4张图谱中的细微变化，培养了幼儿的细微观察能力，把舞曲的节奏变化和四个简单动作相互结合，更好的让幼儿感受音乐的美妙。教师在引导幼儿观察图谱中，用了许多策略：一是出示图谱，养成他们细致观察的习惯，二是用语言进行引导及提升：原来我们这些美丽的动作通过我们越仔细的观察出来的动作越好看！

艺术园教研通告--理论学习

时间：周五中午1：15 准备：

1、带上《学前儿童经验音乐教育》 2、今天自学《学前儿童经验音乐教育》 p141：概念：非移动身体动作移动身体动作

p153-156二、根据音乐经验目标选择歌曲和学习方式

p182-最后年龄目标和具体课例（小班重点学习：节奏，中班重点学习：旋律大班重点学习：织体、风格）

请各位老师认真自学。

艺术园教研通告---幼儿听辨能力的培养

研讨目标：

1、了解幼儿听辨能力发展的一般特点。

2、通过现场教研共同探讨幼儿听辨能力培养的有效策略。

时间：2010年12月30日中午1：00 地点：艺术园多功能厅

准备：研讨记录纸、大海报、红绿灯指示牌、事先熟悉儿歌“小老鼠上灯台”歌曲“两只老虎”、铃鼓、大鼓各一个、钢片琴一架 过程：

一、开场游戏：找朋友

目标：通过和声听辨活动“找朋友”，教师们共同得出：听觉能力不仅仅是耳朵的问题。 准备：大鼓、铃鼓。运用游戏“石头剪刀布”进行分组。 过程：

1、教师们由“猜拳游戏”分为两组，一组听着铃鼓的声音自由走动，另一组听着大鼓的声音自由走动。

2、主持人指挥：两件乐器时而单独，时而同时响，同时响起两组同时走动。鼓声还可以快慢变化，可以走可以跑，还有不规则的停顿、休止。 3、变换形式：两只鼓同时响起时，要找到一个伙伴结对走。 二、头脑风暴——海报 听辨培养的内容包括哪些？

目标：了解听辨培养的主要目标内容以及相应的策略。 准备：海报

过程：

1、分组以海报形式进行研讨 音乐构成要素的感知与听辨

内容 速度力度的变化： 节奏： 适宜策略以及注意点 7

音乐的开始结束、分句分段 乐器音色识别 音乐作品整体的感受与理解 音乐作品的情绪情感： 作品的体裁特征的感受和想象： 音乐结构和材料发展方法的理解 2、交流结果。

三、游戏性听辨活动案例分享

A、藏起来的歌曲

目标：进行内心听辩训练的活动练习。 B、让我们唱成同一个美妙的声音。 目标：学会互相倾听 C、solmi

目标：围绕这两个音级进行听力训练 四、主持人小结

艺术园：

（一）开场活动

1、带领教师完成波罗乃兹舞，体验音乐活动的快乐

2、邀请教师参与声势节奏游戏：DuDay，做一个回声练习的游戏

（二）课前说课：由执教者说一下自己的选材、设计思想，介绍重难点的解决 （三）现场听课

王雯雯中班音乐游戏：请上车 朱于伟小班音乐游戏：母鸡孵蛋 （四）课后评课 （五）主持人小结

现场教学观摩研讨—颜色

时间：教学观摩：2010年11月18日上午9：30 研讨11月18日中午1：15

地点：艺术园多功能厅

准备：教学观摩记录、操作纸、音乐等 主持：王海英 研讨目标：

1、组织教师现场观摩中班奥尔夫音乐教学“颜色”。

2、针对现场教学“颜色”，围绕“游戏化教学策略”的主题展开研讨。

理论学习——乐理小知识

研讨目标：

1、组织教师重温有关“节奏、节拍、速度、旋律”等乐理小知识，以提升教师对乐理基础小知识的认识理解。

2、学习奥尔夫教学体系的基本特点：节奏、乐器、即兴伴奏„„帮助教师们更好的了解奥尔夫音乐教学的体系。

时间：2010年10月14日中午1：15

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地点：艺术园多功能厅

上海培训音乐

概念分享：

一、练耳（听辨声音）四阶段

1、第一阶段：声音的有无---------闭眼仔细聆听周围的声音，互相交流

2、第二阶段：声音的种类---------听辨若干自然界的声音，判断哪些音是长音，哪些音是有规律的短音。

3、第三阶段：听辨音色------听辨、区分各类打击乐器的音色

4、第四阶段：听辨音高------正确听辨音高，利用游戏如《大树、小树、小花》，大树代表高音，小树中音、小花低音，并可与动作、空间改变结合在一起。 二、动作发展四阶段：模仿------探索------即兴-------创造 关于乐器;

1、推荐乐器音哨：

音哨可帮助孩子们建立声音的高低概念。音乐是听觉艺术，因此在学习音色的听辨、音高的区别等之前，首先要学习区别声音的种类，学习寻找自然界中声音的音色类别，并感知声音的高低。音哨的原理如同杭州特产“木鸟”，孩子们可以通过音哨感知声音的变化。 2、关于乐器的使用方法 以往在我们的概念里，每种乐器都有其正确的演奏方法，但是陈蓉老师却让我们感受了不同演奏方法所表现出的不同音效。

如木质沙锤，一手全握、四指摊开、三指摊开三种方式表现出的音色强弱不同，别有一番韵味。

再如碰铃，平时我们教给孩子最多的就是手捏绳子，两铃相碰，陈老师给我们演示了如要追求更好听的连音效果，则可以敲击后左右划弧度，还可以来回划弧度；为了营造声音向前延续的效果，则可以相敲击后，把碰铃往前送，就会有意想不到的效果，大家可以去试试哦。 游戏分享：

一、坐姿游戏（大肌肉动作）：适合小班

1、长长：自由坐在地上，请幼儿想想怎么坐可以表现长腿。（该姿势用于建立律动中的左右概念、或听辨音高时区分音区）

2、山洞：坐于地上，双腿同时屈膝，小手在山洞下互相握手问好（该姿势可用作听音乐故事或作嗓音开发等）

3、小星星：围圈而坐，双腿伸直分叉坐于地上，脚尖与左右同伴相接触，形成多角星形状（适合做些球类游戏，如滚球感受乐句）

4、小蝴蝶：左右脚脚底相对而碰，上下摇晃，还可以让幼儿用手部动作表现蝴蝶，培养创造性（该姿势可用于欣赏音乐）

利用以上四种姿势可进行小游戏，教师发出口令，幼儿做出该动作姿势，如：山洞、长腿。陈蓉老师指出大肌肉动作分为同向反射和逆向反射，其中同向反射是加上手臂的动作，如：长长，手臂与腿部同时加以表现；逆向反射则包括左右和里外，左右反射：交替着喊口令小星星和长长；里外反射则是蝴蝶和长长或者山洞和长长。 二、气息练习游戏 小班：

1、吹棉花球：每人一小撮棉花球，用大拇指和四指达成足球球门，用嘴巴朝棉花球吹气，吹入球门。------练习短气息

2、蚕宝宝吐丝：嘴巴发出模仿音“Si”，便用手指从嘴巴处做拉丝状，看谁吐的丝最长。也

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可换气继续吐丝，练习长气息和换气。

中班：

吹海洋球（纸球）：用线垂挂球，请孩子们嘴巴朝球吹气，使球保持均匀吹起状。

艺术教研组通告：游戏性节奏活动研讨——雨滴

时间：10年5月27日（周四）13：00——14：30 地点：艺术多功能厅 参加人员：全体教师 活动目的：

1、各年级组围绕音乐“雨滴”进行同课异构的节奏教学研讨，探讨游戏性节奏教学策略的运用。

2、探讨如何既遵循音乐本身的特点又严格把握本年龄段特点，开展各不相同的游戏性节奏活动。

活动准备：音乐片段各种乐器 活动过程：

一、开始游戏：节奏传递

教师共同交流：游戏的感受以及启示 二、欣赏：音乐“雨滴”

分析音乐的要素

三、分年级段进行“游戏性节奏教学初步设计”

1、把握音乐本身的要素特点以及本年龄段幼儿学习的特点。 2、共同探讨适合本年龄段的游戏型的教学策略。 3、各年龄段进行教学展示。

四、达成共识：游戏性节奏教学组织的基本策略。

艺术教研活动通告：游戏性律动研讨—彩色的小路(二）

时间：10年5月13日（周四）13：00——14：30 地点：多功能厅

参加人员：全体教师

活动目的：

1、观摩陈蓉老师的律动教学“彩色的小路”，探讨游戏性律动教学策略的运用。 2、四位外出学习老师根据这一教学进行现场交流和反馈。

活动准备：从头到脚玩音乐的教案一篇，音乐片段四位教师进行前期准备。 活动过程：

一、欣赏音乐片段“春水”探讨引导幼儿感受乐句的方法。

二、阅读从头到脚玩音乐中“彩色的小路”教案一篇，谈谈自己的读教案的认识。 三、欣赏：陈蓉老师的律动教学片段：“彩色的小路”

1、四位外出教师根据这一教学进行补充说明，感受交流和反思。 2、费老师带领教师们进行现场学习。

3、谈一下：阅读教案和现场学习的感受。 四、达成共识：游戏性律动教学组织的基本策略。

艺术园教研活动通告：游戏性律动教学研讨—彩色的小路

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时间：10年4月29日（周四）13：00——14：30

地点：多功能厅

参加人员：全体教师 活动目的：

1、观摩陈蓉老师的律动教学“彩色的小路”，探讨游戏性律动教学策略的运用。 2、四位外出学习老师根据这一教学进行现场交流和反馈。

活动准备：每位教师事先了解律动教学的组织策略、录像，四位教师进行前期准备。 活动过程：

一、交流：律动教学组织的基本策略 1、什么是律动教学？

2、各年龄段律动教学的基本组织策略

二、欣赏：陈蓉老师的律动教学片段：“彩色的小路” 三、四位外出教师根据这一教学进行

中班律动活动：这是我小手

课例介绍：

一、圈上站好，模仿老师玩手指游戏，老师怎么做，幼儿就怎么做，用两只手变换出各种各样的动作。

（陈蓉老师做各种手指动作，如：拍手、拍肩、两手指相对接触、划圈、拍右边同伴的手等，让大家模仿学习，吸引幼儿注意力）

二、师：我们的手指可以编出各种动作，大家做一坐一样吗？

请大家自由变换手指动作，要求圈上同伴都自己创造，和别人不一样的动作。 （陈蓉：成人会想一些两手不对称的动作，孩子则会想出两手对称的动作）

三、俩俩找好朋友，一人闭眼背对，一人做手指动作，做好了，叫闭眼者摸一摸，然后用自己的手指模仿出来，睁眼，看是否模仿一致。

（陈蓉：细心地摸一摸，不要着急，摸不清楚时，可以到做动作的那个人的背后摸过来，同一方向的比较好摸）

中班课例：传递游戏

1）围坐圆圈，带头人开始拍一拍，并将这一拍往一个方向依次传递。（陈蓉：这里要求孩子并不一定要有节律，只要一拍拍能依次传递就可以。） 2）“我希望能传的更快”（陈蓉：幼儿表现自己拍的快但是并不见得传的就快。他表现的只是个体，有了初步的整体感。） 3）“怎么做到圆圈内声音传的很快？”（陈蓉：跟前面小朋友尽可能同时拍，要看前面小朋友，手什么时候抬起来，除了看，还要转过身传给旁边小朋友，这样才能快。） 4）传递四拍子。（拍手、拍腿、拍腿、拍腿，一拍一个人传递） 5）传递三拍子。（跺脚、捻指、捻指，一拍一个人传递） 陈蓉：这环节培养很多的品格人格的培养。

6）传递四拍子、三拍子一起，每人一拍。

7）第一拍可以带头选择四拍或三拍开始，大一点的孩子带头可以选择“拎”抛出去给别的人带头。

外出培训随记：读你，尝试读懂你

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老实说这次去参加活动之前，我心里是有点不以为然的。《从头到脚玩音乐》有什么好听的呢？我自己拿着教材上也在上了，还需要听什么呢？教材上不是都说得挺清楚了吗？然而当我一个上午听下来之后，完全否认了自己的这个想法。这套书的主编是陈蓉老师，当她用自己的方式边说边做，边跳边唱地将其中中班的几个活动呈现给我们的时候，我觉得比我自己拿着这本教材看了十遍都有收获。

我很庆幸，这次两天的活动，第一天就全部是讲中班的这本教材，有几个活动还是我在自己班上进行过的，因为听起来格外的有感觉。通过对照，清楚地发现了自己在教学实践中的对与错，更进一步地领会了陈蓉老师在教材设计上的意图。就拿《彩色的小脚印》来说吧。这个活动我们班上也开展过。首先当时我看这个教材的时候，感觉应该是个很有趣的律动游戏。但是当时我对这个教材中所说的：所有的油漆、刷子均为想象和模仿，不适用真实道具。感到很不好理解，觉得这样空口白话地说，幼儿能理解吗，游戏的兴趣会大吗？由于有了这样一种怀疑，我忍不住对教材进行了一些修改。我让幼儿每人手上拎着一个小桶，另一只手上拿着一把刷子，我觉得有了这些道具，孩子们玩起来肯定会更开心。但是在讲座中，陈蓉老师清楚地跟我们解释了：有时候幼儿手上的道具多并不一定是好的事情。在这个游戏中，之所以什么都是想象的，什么也没让他们拿，就是为了让孩子们更加多的注意力集中在关注脚步上的动作、方向。通过她的解释，我明白了自己这样的做法原来是对教材目标的不理解。 接下来的活动中，我基本上按原教材的来进行，从孩子们的表现来看，他们在活动初期是对刷脚底、踩脚印、原路返回这个游戏感兴趣，在活动的后期表现为对如何更正确地回到原地，更为关注。当时我在反思中也写到：整个活动中，孩子们都是比较投入地在进行着这个游戏。但是活动开展的时间并不长，孩子的兴趣保持不够持久。当时我在反思中是这样认为的：道具的采用在一开始是幼儿兴趣的导入好帮手，在活动进行几次后，反而成为了游戏开展的障碍，是否可以在进行了一两次后，就让幼儿徒手？但是陈蓉老师在解释这个游戏的时候，却问我们：你们觉得在这个活动中，什么是最关键的？我自然认为关键是能在成功地回到原位——“家”。事实上我在自己进行这个活动时也是拿这个作为衡量标准的。而陈蓉老师的解释，让我再一次感觉到了自己的功力不到位。陈蓉老师说：这样的一个游戏是让幼儿来进行“空间感”的练习，孩子们通过观察四周找到合理的参照物，由此记住自己“家”的位置。所以我再一次颠覆自己原本的理解，我现在认为：最后孩子们是否正确回到了自己的家，并不是最重要的，重要的是他在每迈一步的过程中是否在有意识地观察他和周围同伴之间的方位，甚至当他最后落脚的时候，有没有抬头看看自己顶上的屋顶。如果他有，哪怕他没有正确回到原来的位置，通过调整才成功了都是有进步的。

陈蓉老师在讲解这个课例的时候，还讲到了很多教材上没有写进去的内容。如：刷油漆的时候，要大脚趾刷刷、小脚趾刷刷，踩脚印的时候，使劲踩了吗？把整个脚印都印上去。这些看似废话的语言，其实是让幼儿感受音重拍的时值。这些细节的事情，陈蓉老师不但说了，更多的是用她自己的动作来展示。她带给我们的信息是：老师尽可能地在课程中少用语言来解释规则或方法，而依靠充分的肢体动作表演，以吸引幼儿的注意力，同时活跃孩子们的思维，使他们通过仔细观察激发自己丰富的想象，从而理解老师的意图。这样的例子在这个课例中还有出现，踩脚印八步，不是老师告诉我们的，是敲鼓敲出来的，依次敲出的八次鼓点，让我们在反复感受四分音符时值的两小节。在老师让我们“回家”的时候，老师第一次使用语言，第二次语言和鼓点（敲鼓边）相结合，第三次先敲鼓边，我们马上领会，如果幼儿不领会，在用语言提示，第四次只有敲鼓边提示。通过这样的演变，让幼儿学会关注对节奏变化的聆听与感受。

如此细致的课例解释带给我了对《从头到脚玩音乐》的更进一步的认识，当我重新拿起这本教材，面对这些素材的时候，我有了更深层次的感悟和领会，相信我再次运用这本教材的时候会更加的得心应手，会带给孩子更多的玩音乐的惊喜！

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外出培训随记：音乐在脚尖流淌

陈蓉——我们这次培训的主讲老师，不知是怎样的一个“大牌”？在黑压压的人群中，我的眼睛四处搜寻：看到了，看到了，一张极年轻又素净的脸庞，一头黑发清汤挂面，举手投足如此的轻巧，尤其是那美妙的歌声，让我诧异：如此清瘦的一个人怎会发出如此洪亮而又浑厚的歌声„„

跟随着陈蓉老师的脚尖，我们的培训学习就这样开始了，音乐也跟随着我们的脚尖四处流淌„„

照例是从开场舞和热身开始，陈老师带给我们的是一个中班的律动教学“彩色小脚印”。 开场热身：每个人寻找某个点站好，朝一个方向走，然后原路返回，教师以乐器为指挥：某个特定节奏标示便是代表返回的标志，也就是第二个乐句的开始。

陈蓉：每一个开场和热身并不是随便选择的，而势必和后面的教学有相关的联系。这是一个感知乐句的过程，通过走动感受听辩乐句的长短，感受乐曲以感受乐句为先，乐段为后。 开始：在偌大的多功能厅中，每个老师找到自己的和同伴不干扰的位置，这是自己的家，掏出笔写上自己的名字，并上下左右仔细观察自己家的位置。

陈蓉：为什么要仔细辨别所在位置？律动包括三个要素：时间、空间、力量。这一环节便是一个空间参照物的练习，帮助孩子在律动舞蹈中学会寻找参照物是非常重要的，能够迅速找到方向。

然后：在小脚上刷上油漆，在家里留下自己的小脚印。 陈蓉：这是一个空间辨别的环节。

继续：按照乐句，朝某一个方向踩出去，然后，下一个乐句要踩回去，回到自己的家里。每一步踩一踩，每一个脚趾都要在地上抓一抓，把每个脚趾的印子都要留下，有力量。

陈蓉：在这一环节要体现律动的第三个要素：力量，要求孩子们踩得有力量，用心去感受每个脚趾在地上的运动，留下深深地脚印。朝某一个方向踩出去，然后必须按照原路返回，这是一个感知乐句的过程，踩出去的脚印是相同的，空间距离是相同的，因此乐句的长短也是相同的。

在这一个教学中，让我充分感受到陈蓉老师的敬业、细致以幼儿为先的教学态度：陈老师强调：每个老师都应该成为一个出色的表演者，要教什么就要演出什么？演什么就要像什么？在整个培训中，陈老师一会儿如孩童般的天真烂漫，一会儿又吉他轻弹、歌声悠扬、舞姿飘摇，一会儿又扮成可爱善良的老巫婆„„充分展示了她的个人魅力。让我印象深刻的是陈老师的某些小动作：在每一个音乐教学中每一个乐句的转换，陈老师都会从嗓音中发出一种声音，开始我觉得很纳闷，后来明白这是在提醒小朋友，第二个乐句开始了，要准备更换动作了。在指挥乐器的选择上陈老师强调：不要用音量太大的乐器，可以选择操作方便的“打棒”、“非洲鼓”、“小鼓”。呵呵呵，成为很多到场学习的老师的崇拜偶像。

在整个培训中，陈蓉老师是敬业负责的，整个半天半天的教学，没有中场休息，没有喝过一口水，现场教学和课后分析相结合，使我们的学习也异常紧张又受益匪浅。

从去年的“倪毓培”，到今年的“陈蓉”两位老师带给我们各具特色的“奥尔夫音乐教学”，虽然方式方法各有不同，但是却又有相通之处：一般完整教学的基本结构不外乎：一、热身活动，7-8分钟，这是因为心理学研究表明3-6岁的幼儿8分钟之后精神才会逐渐集中，可以是问候舞、问候歌，也可以是上节课的复习回顾。二、主体活动的展开。三、放松活动，可以是摇篮曲、线舞等。艺术园的“奥尔夫音乐园本特色教学”的研究正处于瓶颈阶段，这一次的培训让我们再一次拓宽思路，可能我们更应该立足于课堂教学，立足于对音乐要素的挖掘，由浅入深带领孩子逐步进入音乐的殿堂。

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“秋之绚”教材分析（一）

1、《勤快人和懒人》

教材分析：

歌曲表现了一群勤快人和一个懒惰人在厨房里的不同情形：勤快人在忙碌、懒惰人在睡觉。在演唱的时候，要求幼儿分别用欢快、活泼以及连贯、舒缓的歌声来表现，适合于大班进行歌唱教学。

活动建议：

可以先回忆妈妈在厨房里劳动的情形，激活幼儿已有的生活经验，然后用动作表现炒菜、煮饭、蒸馒头。在音乐的伴奏下做各种动作，一方面让幼儿熟悉歌曲的旋律，另一方面通过做动作加强对歌词的记忆。学唱歌曲第一段，让幼儿感受在歌唱中可以用欢快、活泼的声音表达出勤快人劳动的快乐。教师范唱第二段，重点让幼儿感受二段情绪表达的不同，学习用不同的歌声表达勤快人和懒惰人，还可以在歌曲的学唱过程中渗透爱劳动的教育。教学难点：歌词的吐字准确。 2、《让爱住我家》

教材分析：

这首歌曲的词曲创作是由一个家庭的母亲和父亲完成的，也是他们带着自己的儿女共同演唱的。歌曲旋律柔和舒缓，分女童、女声、男声来共同演唱，演唱的整体氛围突出了家庭的温馨。尤其是儿童演唱的部分，歌词朴实贴近生活，易于幼儿理解，可以通过初步的学唱和理解来充分感受家庭情感中的“爱”的情感。比较适合在大班开展歌曲欣赏活动。

活动建议：

首先可以通过吵架的家的故事与歌曲的第二段比较让幼儿体验家庭情感的反差，你喜欢哪个家？听了这段音乐之后，你有什么感觉，重点突出温暖的情感主线。接着重点欣赏童声演唱的部分，进一步感受歌曲和谐、温馨的氛围。是谁在唱歌？唱了什么？通过追问帮助幼儿理解“爱是不吵架，常常陪我玩耍。”在理解中记忆歌词，学唱童声唱的四句。最后可以完整欣赏歌曲，结合视听，再一次感受家庭的温馨。 3、《小小蛋儿把门开》

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教材分析：

此歌曲活泼、欢快，歌曲的旋律用连续的切分节奏，生动地表现了小鸡从蛋壳里出来的样子和令人欣喜的情绪，歌词内容蕴含着让幼儿进行歌词创编的可能性，比较适合在中班开展歌唱教学。

活动建议：

事先让幼儿有哪些动物能有蛋宝宝的经验。活动开始先让幼儿用拍手的方法感知旋律中的切分节奏。然后通过唱衬词的方式进入歌曲的学习，进一步熟悉旋律，为准确演唱做准备。在学唱歌曲的环节，可以通过蛋壳道具来激发幼儿学习的积极性，并通过小鸡出壳的游戏来进一步的巩固学习，最后可以创编歌词，拓展游戏的范围。

暑期外出培训分享——同课异构：小鸡之舞

“同课异构”，即同一教材点由同一或不同教师一次或者连续设计、实施，教师可以从不同领域、不同角度来进行设计，活动的目标、结构、方式等均不同。 “同课异构”，可以通过对同一教材内容进行不同处理；强调在“同”的要求下凸现出“异”，呈现出不同的教学结构、教学重点、教学方法；可以彰显教师教学个性。 “构”就是不同的教学结构。

“同课异构”的“异构”不是“求异”，“异构”不是目的而是手段。 开展“同课异构”，是为了帮助教师： 1、更准确地把握幼儿年龄发展特点；

2、更准确地把握各学科领域的要求特点；

3、更灵活地运用不同学科理论，选择适宜的教学方法（及学习方法），从而实现提高教学有效性，实现提高教师专业发展水平的目的。 小班艺术：小鸡之舞（一）

目标：

1、感受音乐，大胆想象表现小鸡破壳而出、揉眼等动作。 2、能和同伴共享有限的空间，体验音乐活动的快乐。 准备：音乐、粉色大布一块。 过程：

一、提问：每天起床你们会做什么？ 二、在音乐声中跟着老师做动作：起床——刷牙——洗脸——抹香香——洗手——护手霜涂抹——喝牛奶——吃面包——照镜子——转个身。 三、席地而坐，小腿变成“小剪刀”。 四、欣赏并学习“小鸡出壳”。

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1、教师表演“小鸡出壳”，幼儿欣赏。

2、交流并学习小鸡出壳的动作。 师：你看到小鸡在鸡蛋里干什么？

幼儿：小鸡用头顶，用尖嘴巴啄，用翅膀推，用屁股撞„„教师用语言帮助幼儿理解动作，并边说边用语言帮助幼儿学习。

3、幼儿躲在一块大布下当小鸡，伴随着音乐表现小鸡各种动作破壳而出。 4、给每个孩子戴上小鸡标志（胸饰），做小鸡出壳的动作。并交流刚才出壳做的动作：啄、顶、踢、推。

5、变小自己（团身），盖上布，A段音乐——用什么办法出壳。 五、模仿并学习“小鸡之舞”。 跟着B段音乐——跟念儿歌舞蹈：

揉一下眼睛看一看，唱起歌，挥动翅膀跳起舞，扭来扭去真快乐。 六、尝试将“小鸡出壳”“小鸡之舞”AB段连起来进行律动表演。 谢芬老师整个活动用故事情景贯穿，在自然状态中学习。

急促的快板，轻巧活泼、幽默诙谐，改编成了孩子能接受的游戏。粉色大布犹如让孩子身藏蛋壳里面，使得孩子们游戏更快乐更投入。虽然有的动作谈不上优美，但始终让幼儿学习用动作来表现，抓住了活动主旨——让幼儿“玩中学”。情景性强，让幼儿不断体验“小鸡出壳”的过程，对于小班幼儿来说，能够激发兴趣。动作富有感染力，但设计过于琐碎。动作可以放慢节奏，便于幼儿模仿。

小班艺术：小鸡之舞（二）

目标：尝试在游戏情境中，用各种肢体动作表现小鸡破壳的情景。 准备：PPT、音乐、话筒、外接音响。 过程：

一、鸡妈妈找蛋。

1、猜猜母鸡妈妈的孩子是谁？

2、讲述故事开头：鸡妈妈生了一窝蛋，圆滚滚滑溜溜，鸡妈妈心里可高兴了。这天，鸡妈妈出门去，回来后发现蛋宝宝不见了，鸡妈妈急得到处找，大家帮忙去。 3、PPT出现——草地；小桥；森林、房子；大步走；继续走；小鸡出壳。 二、画面欣赏，了解蛋宝宝出壳的样子。 1、师幼共同感受、表现小鸡出壳部分动作。 2、翅膀“嗨呦”往前推，“哎呦”往上推。 3、用小脚踢踢看，师：“小鸡的脑袋可以怎么用？” 三、鸡妈妈孵蛋：

1、鸡妈妈哭了（PPT画面），师：鸡妈妈为什么哭？ 2、听音乐，师：“什么时候上山坡？”（听两遍） 3、跟着音乐律动——寻找鸡妈妈的蛋宝宝。

4、小鸡出壳：扮演蛋宝宝（圆圆的，没有尖尖角。）——鸡妈妈只要摸一摸，蛋宝宝就会动一动。——“我来听一听蛋壳里有没有动静。”——听音乐模仿小鸡出壳的动作。——PPT还有两只没出壳，“我们一起来帮忙吧！” 四、鸡妈妈带小鸡在音乐声中找食、散步。

戴老师制订的目标比较含糊，音乐学科特质不够凸显。小班以感受体验为主，以情景贯穿。音乐进行了筛选和处理，而且音乐的速度整体放慢。师幼互动体现母鸡对小鸡的关爱之情，但略显牵强。

小班艺术：小鸡之舞（三）

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目标：

1、在想象、模仿中用各种身体动作表现小鸡出壳的情景。 2、在音乐游戏中体验小鸡玩耍的乐趣。 准备：音乐、自制“蛋壳”、小鸡头饰、课件。 过程：

1、电子琴伴奏，幼儿戴头饰进活动室。 2、观看PPT“母鸡下蛋，破壳而出”。 让幼儿做“叽叽叽”啄的动作。

交流：你用什么办法？（用头顶、用脚顶„„） 3、出示自制“蛋壳”，欣赏教师示范“小鸡出壳”。 4、一人一个自制“蛋壳”，听音乐模仿做动作两遍。 5、表现小鸡走路的形象：

听音乐跟老师做律动——摇摇晃晃转一圈，摇摇晃晃转一圈，摇摇翅膀（两拍一次），拍拍翅膀（一拍一次）。 6、听音乐出去“找食”。

沈老师将音乐的速度调慢了15%，将原来ABA三段体处理成了A和B两段（小鸡出壳、小鸡散步）。教师肢体语言很具美感，动作设计形象，表现力强。每个动作设计充分考虑到小班孩子的年龄特点，大而且有重复，视觉上容易看明白，也易于幼儿接受和学习。

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